Die wahre Geschichte hinter dem Kriegsfotografen-Biopic Lee

(SeaPRwire) –   Als sich aufmachte, einen Film über die Fotografin Lee Miller zu drehen, wusste sie, dass er nicht alles zeigen konnte. 

„Sie hatte ein so riesiges Leben, es wäre unmöglich gewesen, einen Film über alles zu drehen“, sagte Winslet gegenüber TIME in einem . 

Winslet, die den Film produzierte und darin die Hauptrolle spielt, beschloss daher, sich für den Film Lee, der letztes Jahr auf dem Premiere feierte und am 27. September in die Kinos kommt, auf eine bestimmte Epoche zu konzentrieren. Der Film, unter der Regie von , spielt hauptsächlich im Zweiten Weltkrieg, als Miller an der Front war und einige der kultigsten Fotos des Blitzkriegs, der Befreiung von Paris sowie des und machte. Winslet zeigt Miller als unversöhnliche Kraft und Pionierin auf ihrem Gebiet, die besonders auf das Leid der Menschen fokussiert ist, die sie in ihren Bildern festhält. 

Das Drehbuch von , John Collee und Marion Hume hat eine Rückblickstruktur, in der Miller, die 1907 geboren wurde und 1977 starb, im späteren Leben von einem Journalisten interviewt wird, der sich später als ihr Sohn Antony Penrose herausstellt, gespielt von Josh O’Connor. Ein passendes Detail, da der Film auf einem Abschnitt aus Penroses 1985er Buch The Lives of Lee Miller basiert.

Penrose beginnt seine Biografie mit den Worten: „Lee Miller, Model. Lee Miller, Fotografin. Lee Miller, Kriegskorrespondentin. Lee Miller, Schriftstellerin. Lee Miller, Liebhaberin klassischer Musik. Lee Miller, haute cuisine Köchin. Lee Miller, Reisende. In all ihren verschiedenen Welten bewegte sie sich mit Freiheit. In all ihren Rollen war sie ihr eigenes, kühnes Ich.“ Als wir die namensgebende Protagonistin von Lee kennenlernen, hat sie bereits einige dieser Leben gelebt und ein Leben hinter der Kamera angenommen. 

Hilary Roberts, die ein Buch über schrieb: „Sie mag zur ersten Generation von Frauen gehört haben, die das Wahlrecht erhielten, war sich aber durchaus bewusst, dass sie in einer Männerwelt lebte. Die Fotografie bot Miller einen Ausweg aus ihrer persönlichen Frustration und ein Mittel, die Kontrolle zu übernehmen.“

Bevor sie hinter die Kamera trat, war sie Model für und Schülerin von sowie Muse für den . Sie hatte eine Freundschaft mit Picasso. Der Film trennt Miller jedoch aktiv von einigen der berühmteren Männer in ihrem Leben. Eine der Eröffnungsszenen zeigt im Wesentlichen eine Nachbildung von Millers Foto ihrer Freunde im Urlaub, die Frauen oben ohne und frei. Doch Ray, der auf diesem Foto zu sehen ist, erscheint nicht als Charakter im Film.

„[Kate] wollte der Sensibilität von Frauen treu bleiben, dass sie eine gewisse Freiheit hatten, dass es eine gewisse Lässigkeit in ihrem Leben gab“, sagt Kuras über diese frühen Momente. „Ich denke auch, dass man im Kontrast zu später sieht, wie bemerkenswert unterschiedlich es war und wie alle erkannten, wie sehr sich das Leben vor dem Krieg und während des Krieges unterschied.“ 

So sehen wir beispielsweise, wie Miller eine ihrer Freundinnen trifft, die bei dieser Party anwesend war, aber nicht auf dem oben genannten Foto zu sehen ist – Solange d’Ayen, gespielt von Marion Cotillard, in Paris nach der Befreiung. Solange, früher glamourös, ist nun mittellos und verzweifelt. 

Der Film deckt nicht viel von Millers Leben nach dem Krieg ab, einschließlich ihrer Ehe mit Roland, als sie schwanger mit Antony war. Sie kämpfte auch mit Depressionen, fand aber in ihren späteren Jahren eine Liebe zum Kochen. Penrose schrieb, dass es „Lee’s Neugier auf exotische Dinge direkt ansprach.“

In den acht Jahren, die es brauchte, um Lee auf die Beine zu stellen, arbeitete Winslet eng mit Penrose zusammen, dem realen Sohn von Miller und dem Künstler Roland Penrose, der in die Fußstapfen seiner Mutter trat und Fotograf wurde. Darüber hinaus konsultierte sie mit Millers überlebenden Freunden, darunter Bettina McNulty, die für arbeitete. „Als ich mit ihr sprach, war es sehr schwer, die Dinge zu entziffern, die sie sagte“, sagt Winslet. „Aber sie teilte Dinge mit mir, die sie einfach nicht teilte, und ich wusste, dass sie es tat, weil sie spürte, dass ihr nicht mehr viel Zeit blieb und es Dinge gab, die sie sagen wollte.“ 

Neben ihrem späteren Ehemann Roland, dargestellt von Alexander Skarsgård, konzentriert sich Kuras’ Film auf zwei weitere Schlüsselbeziehungen in dieser Zeit von Millers Karriere: die -Redakteurin Audrey Withers (Andrea Riseborough) und den Fotojournalistenkollegen David Scherman (Andy Samberg). Auch ihre Abneigung gegen den -Fotografen , gespielt von Samuel Barnett, die in Antony Penroses Buch und im Film deutlich wird, ist klar. Die bissigen Worte zwischen ihnen bieten einige der humorvolleren Momente des Films. („Lee verabscheute ihn und fand seine Selbstgefälligkeit, seine technische Inkompetenz und die Zurschaustellung seiner antisemitischen Gefühle widerwärtig“, schrieb Penrose.)

Mit Scherman erlebte Miller die erschütterndsten Schrecken des Krieges. Er , „Während des Krieges waren Lee und ich meist unzertrennlich. Wir waren zusammen beim Zusammentreffen mit den Russen, und wir waren zusammen in Dachau. Wir zogen in Hitlers Hauptquartier in München ein.“ Dort arbeiteten sie zusammen an einem der . In Hitlers Haus entkleidete sich Miller nackt und stieg in die Badewanne, um ein Selbstporträt von sich beim Waschen zu machen. Scherman knipste das Foto, das wie ein echter Mittelfinger gegenüber dem Diktator wirkt. 

Lee verknüpft auch Millers persönliches Trauma mit den Missbräuchen, die sie während des Krieges erlebte. Als Miller 7 Jahre alt war, wurde sie zu Familienfreunden in Brooklyn geschickt, während ihre Mutter krank war. In dieser Zeit wurde sie sexuell missbraucht und erkrankte an einer Geschlechtskrankheit. Im Film, bevor das Ausmaß ihres eigenen Missbrauchs enthüllt wird, sieht man Miller, wie sie ein junges französisches Mädchen vor Belästigung verteidigt und einem Mädchen Mitgefühl entgegenbringt, dessen Kopf nach dem Vorwurf der Kollaboration mit den Deutschen rasiert wurde. Winslet und Kuras argumentieren daher, dass Winslets verheerende Vergangenheit sie zu einer einzigartig empathischen Journalistin und Künstlerin machte. 

„Lee’s außergewöhnliche Akzeptanz ihres Selbst hat mich inspiriert“, sagt Winslet. „Sie hat mich jeden Tag inspiriert, an dem ich sie spielte, und sie inspiriert mich jeden Tag seitdem.“