Königin der Tränen trotzt den Konventionen für eine sehenswerte frische K-Drama-Romanze

(SeaPRwire) –   Warnung: Diese Geschichte enthält leichte Spoiler für die ersten sechs Episoden von Queen of Tears.

Netflix’ neueste Serie, Queen of Tears, zeichnet ein vertrautes Bild. Ein absurd gutaussehender Büroangestellter verliebt sich in eine hilflose Praktikantin. Ohne sie nach irgendetwas zu fragen, schwört er sofort, sie zu unterstützen. Es ist überheblich, es ist ein bisschen kontrollierend, es ist beruflich unangemessen — es ist ! Als sich jedoch herausstellt, dass sie die Erbin des Unternehmens ist, für das sie beide arbeiten, wird er in eine idealisierte Welt des verschwenderischen Reichtums katapultiert, als sie heiraten und die beiden in den Sonnenuntergang fahren. Es ist die typischste aller , die für ihre unrealistischen Darstellungen von Romantik und verstörend schönen Protagonisten bekannt ist. Das Interessanteste an der Art und Weise, wie es in Queen of Tears eingesetzt wird, das dieses Wochenende seinen Halbzeitpunkt erreicht, ist, dass es bereits passiert ist.

Wir treffen Baek Hyun-woo (Kim Soo-hyun) drei Jahre später wieder. Der pastellfarbene Dunst der K-Romanze ist verschwunden, die Realität ist eingetreten und Hyun-woo weint betrunken darüber, wie sehr er seine Frau Hong Hae-in (Kim Ji-won) hasst, die in der Zwischenzeit von der Praktikantin zur CEO der Queens Group aufgestiegen ist. Sein Leben wird durch die Strenge und Kontrolle, die mit dem Dasein als Teil der reichen Elite Südkoreas einhergehen, eingeschränkt, zusammen mit seiner Wahrnehmung von Hae-ins Priorisierung ihres Ehrgeizes über alles andere. Infolgedessen bröckelt ihre Beziehung: Sie schlafen getrennt, essen getrennt und führen letztendlich getrennte Leben, die sich nur kurz kreuzen, wenn sie streiten.

Die erste Episode von Queen of Tears arbeitet hart daran, Hae-in, eine Frau, die noch nie einer Jacke begegnet ist, die sie nicht über ihre Schultern legen wollte, als eine anhedonische Workaholicin darzustellen, die auf ihr Ziel fixiert ist, einen Umsatz von einer Billion Won (etwa 7,4 Milliarden US-Dollar) in dem Kaufhaus zu erreichen, das sie für das Unternehmen ihrer Familie leitet. Trotz all des Geldes glauben wir, dass der babygesichtige Hyun-woo in einem lieblosen, seelenzerstörenden Überbleibsel dessen gefangen ist, was wir von idealisierten K-Drama-Liebesgeschichten erwarten.

Die Nachwirkungen der unrealistischen und ungesunden Beziehungen, die durchdringen, würden allein schon eine neuartige und fesselnde Serie ergeben. Die Drehbuchautorin Park Ji-eun (im Westen vor allem für das Schreiben von Crash Landing on You bekannt) fängt jedoch gerade erst an.

Hyun-woo hat genug. Doch als er Hae-in die Scheidungspapiere aushändigen will, enthüllt sie nüchtern, dass sie dank eines seltenen Hirntumors nur noch drei Monate zu leben habe. Hyun-woos erste Reaktion ist, dass dies ein Glücksfall ist. Die Frau, die er hasst, ist im Begriff, es zu übertreiben und ihn von chaotischen Scheidungsverfahren freizumachen. Wenn er sie überzeugen kann, ihren Willen zu ändern, könnte er sogar mit einem Teil des Vermögens davonkommen, in das er eingeheiratet hat.

Hyun-woo macht sich daran, seine Frau davon zu überzeugen, dass er sie liebt, während er gleichzeitig dafür sorgt, dass seine Familie nicht ihre Pläne, sich von ihr scheiden zu lassen, verrät. Es spielt sich zeitweise wie eine Farce im Birdcage-Stil ab, die durch Kim Soo-hyuns komödiantische Fähigkeiten unterstützt wird, die es größtenteils schaffen, zu transzendieren.

Allerdings schmilzt die Komik langsam dahin, als uns klar wird, dass Hyun-woo möglicherweise nicht das Opfer dieser Situation ist. Wir fangen an zu verstehen, dass Hae-in nicht der distanzierte, ja sogar hasserfüllte Spiegelbild ihrer Familie ist, als den Hyun-woo sie bezeichnet. Sie ist nicht so stoisch angesichts ihrer eigenen Sterblichkeit, wie es scheint. Die tapfere Fassade ist eine Fassade, die sie aufbaut, um mit den missbräuchlichen und nachlässigen Menschen in ihrem Leben umzugehen – sei es ihre Familie, ihre Konkurrenten oder ihr Mann. Sie hat darauf gewartet, dass Hyun-woo für sie da ist. Als er anfängt, so zu tun, als ob, sehen wir sie als die verletzliche und überaus einsame Frau, die sie ist. Es ist herzzerreißend und wird von Kim Ji-wons seltener Fähigkeit getragen, zwischen dieser wackeligen Fassade und der fühlbaren Angst zu wechseln, wenn sich ihre Symptome verschlimmern und die ganze stille Verletzlichkeit mitbringt, die sie in My Liberation Notes so fesselnd gemacht hat.

Jetzt, wo Hae-ins Bedürfnis noch nie so offensichtlich war, glaubt sie, endlich die Liebe und Unterstützung zu erfahren, nach der sie sich ihr ganzes Leben lang gesehnt hat. Welche Tragödie nur dadurch noch verstärkt wird, dass wir erfahren, wo bei Hyun-woo und Hae-in alles schief gelaufen ist (eine Sequenz, die die Zuschauer am besten so erleben, wie sie sich auf dem Bildschirm entfaltet). Was Hyun-woos Versuche, Hae-in zu täuschen, nur noch verwerflicher macht. Das heißt vorerst.

Queen of Tears ist eine neue und transformative Version dessen, was wir von K-Dramen erwarten, aber es ist immer noch eine K-Romanze. Was als Versuch beginnt, sich aus seiner Ehe zu befreien, langsam – unweigerlich – sieht Hyun-woo wieder, warum er sich in Hae-in verliebt hat. Es ist vorhersehbar, manchmal hässlich und doch verblüffend menschlich.

An dieser Stelle stolpert Queen of Tears auf dem Weg zur Perfektion des K-Dramas. Bekannte Klischees schleichen sich ein, vor allem wenn wir Zeit mit Hae-ins Familie verbringen. Insbesondere verfällt es dem gleichen Fehler, der jede Serie verfolgt, die sich auf nachweislich schreckliche Menschen konzentriert. Queen of Tears‘ unnötiger Antagonist – Hae-ins alte Flamme, Yoon Eun-sung (Park Sung-hoon) – wird zu einer Karikatur, die gezwungen ist, so böse zu sein, dass er einen oft verwerflichen Hyun-woo gut aussehen lässt. Die Hong-Familie ist bereits komisch korrupt – sowohl wirtschaftlich als auch moralisch. Während sie Eun-sung für zukünftige Unternehmungen umwerben und vielleicht Hyun-woo ersetzen, wird er zu einem hinterhältigen, oft langweiligen Schurken, dessen einprägsamster Charakterzug die Angewohnheit ist, zu fragen, warum er keine Hunde ermorden kann. Seine Anwesenheit scheint nur dazu da zu sein, Hyun-woos abscheuliches Verhalten schmackhafter zu machen. Zumindest, so deutet Queen of Tears an, ist er kein ausgemachter Psychopath.

Hae-ins und Hyun-woos Geschichte braucht keinen Bösewicht, noch braucht sie ein Liebesdreieck. Der Serie würde Eun-sungs Abwesenheit nicht schaden, ebenso wenig wie seine Laufzeit von etwa 90 Minuten pro Episode. Aber in einer K-Drama-Landschaft, die sich der Subversion so sehr widersetzt, sind diese überstrapa